FÖRHANDSGIVNING EVENT: ANIME SHOWCASE PÅ BANDAI NAMCO

Häromdagen drev min verksamhet som journalist mig tillbaka till födelseplatsen för den legendariske poeten Johann Wolfgang von Goethe, Frankfurt am Main. Hade blivit inbjuden av Bandai Namco Entertainment för att skapa en Anime Showcase. Utgivaren gav oss möjligheten att hans fortfarande outgivna Anime-titlar spelas, en första slutsats att dra, och slutligen göra dig till beslutet om det är värt det i hypetåget för att nämnda titel ska komma in. (Här är den obligatoriska tågvisslan)

Jag fick bland annat möjlighet att se den nyligen tillkännagivna Arcade fotbollstiteln, Kapten Tsubasa , och det första officiella press-Build-förtestet. Passande nog fanns även huvudpersonens tröja som present, häftigt! Sammantaget hade jag cirka fem timmar på mig att testa fem titlar, och eftersom jag inte har haft några i en demo som tog längre tid än 15 minuter är det därför svårt att dra en slutsats. Ändå vill jag inte dela mina intryck med dig!

One Piece: Pirate Warriors 4

Om två månader verkar nästa del av Pirate Warriors-serien vara: One Piece: Pirate Warriors 4. Som det är typiskt för spelserien, den fjärde grenen som en Beat – 'em-up. Vid första anblicken, har inte förändrats i förhållande till föregående så mycket. Men vi kommer först till innehållet i spelen: vad har jag någonsin spelat?

Under den cirka 15 minuter långa sessionen fick jag sniffa in det första uppdraget på Whole Cake Island i. Inte kontrollerade min överraskning, jag var huvudpersonen, Monkey D. Luffy, animens, men rivaler Charlotte Katakuri, vilket finsmakare kommer att vara ett bekant ansikte. I det färdiga spelet kan du naturligtvis spela den legendariska stråhatten, men även andra pirater, som Big Mom eller Kaido, för striderna kommer att finnas tillgängliga.

Utöver det klassiska Button-Mashing fanns det under de 15 minuterna riktigt mycket att göra. Tyvärr var skärmen så full att det var svårt att hitta rätt. Titeln såg väldigt tilltalande ut, och även de överdrivna iscensatta kombinationerna, som var min karaktär, var vackert designade, men i kombination med det snabba spelet och de tiotusentals enheterna på skärmen, led av min hjärna men lite av en informationsöverdos.

För att vara ärlig så slår jag em ups, men inte riktigt, det är därför jag kan förlåta min slutsats också, bara med en lite subjektiv not. Sammantaget tycker jag det En bit Fans kommer definitivt att njuta av den fjärde utlöparen av Pirate Warriors serier kommer att vara, särskilt eftersom uppmärksamheten på detaljer även för en One Piece-nybörjare som jag, är igenkännbar. Personligen kunde jag inte förutsäga spelet, men vad borde inte vara med tanke på det faktum att min erfarenhet av Anime som inte överstiger 50 följare, överraskande, äntligen har Anime nu mer än 900 avsnitt.







My Hero One’s Justice 2

Den första My Hero Academia genomförandet är fortfarande i mitt huvud sved. Sedan, i slutet av 2016, var titeln en av de mest kända animationsserierna i det japanska rummet, och även många människor från min omgivning som har med anime och inget annat på hatten, började intressera sig . Naturligtvis dröjde det inte länge förrän det första tv-spelet på marknaden dök upp, och är, knappt två år senare i My Hero One’s Justice. För min smak en lite oinspirerad implementering av Japanese-Hits. Story Mode erbjöd knappast något intressant för seriefans och dessutom var stridssystemet väldigt enkelt och hade inte tillräckligt med substans för att motivera långsiktigt. För mig som självkämpande spelälskare kallas det en besvikelse i full längd. En timme hann jag övertyga mig själv om att det var en del av Two pieces, the errors of the first.

Jag har spelat Versus Mode mot AI. Att välja från några välkända ansikten av anime, men också karaktärer som nyligen är i den animerade serien, och att känna igen hittills endast för läsare av Manga var. Tyvärr har mina farhågor, och stridssystemet förändrats bara lite, till att knappast några blev verklighet men. Flyttlistan representerar inte de associerade karaktärerna ganska nära, utan försöker förbättra sig genom innovation. Dessutom, som i den första delen, för lite komplexitet för att kunna bli en seriös konkurrent i Fighting Game-genren kan erbjuda. Speciellt eftersom det inte finns någon speciell funktion är det My Hero One’s Justice 2 att visa för det har.

För mig återstår bara att hoppas att berättelseläget har att erbjuda - tillräckligt intresserade för att hålla dem på bollen. Versus-läget är enkelt för min smak, att vara konkurrenskraftig något som kommer att komma på lång sikt motivation av titeln avsedd att skada.







One Punch Man: A Hero Nobody Knows

Inte för länge, då kanske vi inte den oövervinnelige hjälten Saitama också självkontroll….Vad? Vi spelar namnet One Punch, You don't give at all? Rätt, faktiskt! Genom hela berättelsen kan vi kontrollera, nämligen våra egna skapade hjältar. Tvärtemot mina förväntningar ritar vi inte huvudpersonerna i anime, utan ett blankt blad. En cool idé, eftersom en särskilt stor styrka i den japanska animerade serien, World Building är. Så det är för vår hjälte att göra anspråk på och tråkiga led, tills du måste möta stora faror.

Samtidigt med seriens handling, efter att vi spelar vår egen berättelse, som vid vissa punkter korsar animens. Honom titel att flytta med sin hjälte i öppna områden av en klient till den andra, och göra sina uppgifter. Däremellan slår du skurk, i vägen. Inte bara är premissen för hans eget namn, utan även stridssystemet har en Twist, vilket gör titeln för mig mycket mer intressant.

Alternativen för spelare liknar dem i alla andra fightingspel, hoppskillnaden är den One Punch Man: A Hero Nobody Knows designad för att vara defensiv att spela. Hur menar jag egentligen? Tja, alla som känner till Anime vet är säker på att Saitama, hjälten som besegrar allt med ett slag. Och det är precis vad som har gjorts med en mekaniker. I några av de konflikter vår karaktär är betydligt svagare än sin motståndare, genom att behöva på andra hjältar under kampen, vänta, jag var tvungen att vara försiktig för att undvika skada så effektivt som möjligt. Utöver hjältarnas ankomster, finns det också några händelser, såsom naturkatastrofer, som kan påverka stridens förlopp. Det som har stört mig lite är den föråldrade grafiken, som inte är år 2020 att möta.

För att vara ärlig så var det One Punch Man: A Hero Nobody Knows tills Anime Showcase ännu inte finns på min radar, vad som är den innovativa speldesignen har dock definitivt förändrats. Kan bara hoppas att resten av spelet, timmar känns som den första!







Sword Art Online: Alicization Lycoris

Svärdkonst online var min första anime, och även om jag från den andra säsongen mest var besviken, har jag den tredje gett en chans. Som tur är, för annars skulle jag ha den nya titeln Sword Art Online: Alicization Lycoris liten eller ingen respekt. Rollspelet berättar handlingen om den nuvarande Arc: Alicization. Puh, vad jag är glad att det här namnet inte kan uttalas. Valet av ett uppdrag där jag fick tillstånd att utforska den virtuella världen Underworld, eller en bosskamp mot Alice, en antagonistin och senare följeslagare till vår hjälte, Kirito stod mig också.

Oavsett om jag utforskar eller slåss, kom komplexiteten i alla möjliga system och spelmekanik att få mitt huvud att röka. Inte ens det medföljande Cheat-Sheet, med en kort beskrivning av kontrollerna, kunde hjälpa mig. Jag kastades ha gjort i demon utan en handledning, nästan godtyckligt in i spelet, det gjorde att jag inte blev lättare. Striderna äger rum i realtid och kan pausas för att ge sina följeslagare kommandon. Vilka spel av den här typen känner, då menar jag dig, Dragon Age, vet att det finns en viss tid, under sådana omständigheter, hitta rätt.

Efter ett tag hade jag ungefär en uppfattning om vad jag gör, så jag vågade mig på chefskampen. Detta var vackert iscensatt och var motsvarigheten till animen. I princip kunde jag övertyga videospelet inom området för optiken fullt. Kampen var ganska svår, vilket nog till stor del ligger i min okunnighet. I allmänhet hade jag hela tiden känslan av att jag inte kommer till spelet och inte vice versa. Slutligen, jag kan inte begära en Demo, till mig alla mekanik inom några minuter för att lära, å andra sidan, jag var inte involverad, därför möjligheten att mig helt på upplevelsen. För jag är ganska försiktig med mitt omdöme, men jag skulle ändå luta mig ut genom fönstret och hävda att titeln har mycket att erbjuda, om man lägger sig i det.







Kapten Tsubasa

Hur säger man så vackert? Det bästa till sist! Och precis som det var för mig när jag testade tv-spelen Bandai Namco Underhållning. Vem känner inte kapten Tsubasa? Och nej, jag menar inte kicker, och ve vad någon av er har förvirrat det! Kapten Tsubasa är förmodligen den mest kända fotboll Anime, och var också i ’ 80-talet, särskilt i Tyskland mycket populär. Med en omstart från 2018, den animerade fotbollsserien, vågad mot dagens ungdom och på grund av det räckte inte, det finns som en uppföljning till detta år, ett privat spel för Anime, som handlar om framväxten av Tsubasa Oozora från skolidrotten till proffsligan.

Jag hade möjlighet att med ett av två lag spela antingen mot AI, eller de vänliga PR-kontakterna från utgivaren. Alternativt skulle jag kunna välja mellan Toho Academy och Nankatsu Middle School, den senare skolan har namnet Tsubasa Oozora ge under de egna leden. Var och en av spelarna har sina egna aktiva och passiva förmågor, som har en inverkan på spelstilen. Det finns också combo Moves, som involverar mer än en spelare, och därmed kan flera spelare exekveras. Men det är inte allt! Typiskt för sporten är det på väg att få in bollen i mål. Således är flödet av spelet från kärnprincipen till titlar som mycket liknar annan fotboll.

En stor skillnad är dock, men i alla fall, helt överdriven iscensättning. Alla som känner till Anime vet vad jag rapporterar. De bollar som skjuts av två spelare samtidigt, spelare, akrobaten bara mellan skotten, det kan knappast bli mer banalt. Vilket inte är att säga att detta är något dåligt, tvärtom, det är precis vad som övertygade mig om kapten Tsubasa. Och detta överdrivna stoppar inte spelets inverkan. Ingen av de nämnda sakerna handlar om en sekvens, utan en ”normalt” spel för spelarna.

Om jag var tvungen att citera min anteckningsbok, skulle min slutsats bara vara av ren synonym för ordet roligt, men jag har svårt att formulera mig i detta avseende, annorlunda. Arcade-titeln har inte bundit mig utan anledning förrän den sista minuten till min stol. Spelprincipen är rolig och den smarta designen lägger grunden för ett system som kan dra oerhört nytta av mångfalden av spelare och färdigheter. Kan bara hoppas att Bandai Namco Entertainment, till skillnad från konkurrenterna, spelarbasen för en mängd olika fotbollsspelare till kassan frågar, då kan Kapten Tsubasa en plats i min spelsamling för att vara säker.







SLUTSATS

Anime Showcase har återigen visat mig vad Bandai Namco Entertainment har allt i butiken, och det är vad vi i år kan se fram emot. Naturligtvis fanns det vissa titlar som jag personligen var mindre övertygad om än om den andra. I samtalet med andra journalister på plats, men också jag, återigen tydligt att andarna, särskilt kring videospel, får en skilsmässa.