Filmkritika: Mortal Engines: War of the Cities

Ismertek olyan végtörténetek, amelyekben a túlélő frakciók küzdenek az erőforrásokért és a túlélésért. Teszik ezt poszt-apokaliptikus sivatagi tájakon autókban és motorokon, csónakokban a nyílt tengeren, vagy mechanikus harci ruhákban a lerombolt városokban. De amit még nem láttál, az a gigantikus városok közötti háborúk, amelyek kerekeken vagy láncokon kelnek át elpusztított tájakon, és vadásznak egymásra az örökkévaló élelem és üzemanyag után kutatva. Tehát a pazar látvány előre beprogramozottnak tűnik, de vajon valami ilyesmi is meggyőzhet?

TARTALOM

A gigantikus rablóváros, London elhagyta a Brit-szigeteket, mert az ottani erőforrások szűkösek, és az egyre növekvő városnak egyre több élelemre és energiára van szüksége. Amikor átvesz egy kis kereskedővárost, a fiatal Hester besurran a fedélzetre, mert számlát nyitott Thaddeus Valentine-nal, London vezető kutatójával és régészével. Bosszút esküdött, mert a gátlástalan férfi megölte az anyját, amikor még kislány volt.

Bár a merénylet kudarcot vall, a feltörekvő kutató, Tom akaratlan segítségével az utolsó pillanatban meg tudja menteni magát a rablás városától. Bár csak a lehető leghamarabb szeretne visszatérni szülővárosába, Hester még nem adta fel bosszútervét. De most Valentine tudja, hogy él, és megpróbál megszabadulni tőle. Mert ambiciózus terveit, hogy Londont a világ legnagyobb hatalmává tegye, semmi esetre sem szabad veszélyeztetni. Amikor Tom és Hester rájönnek, mire készül, gyorsan közös céljuk lesz, hogy megállítsák. De mit tehet két ember a vadonban, egy hatalmas utazó városok által uralt világban?

© 2018 Universal Pictures International

KRITIKUSOK

Annak ellenére, hogy Peter Jacksont a Hobbit-filmek után sok gonoszsággal vádolták, az a képesség, hogy fantasztikus látványt varázsoljon a vásznon, senki sem tagadhatja meg. És bár a Mortal Engines: War of the Cities színfalai mögött csak producerként dolgozott, ez a tehetség kétségtelenül itt is látható. Egyáltalán nem könnyű feladat hitelesen megörökíteni egy olyan őrült beállítást, mint amilyen a nagyvárosok vezetését ábrázolja filmre. És ő és a csapat, akikkel már megalkotta a Gyűrűk Urát és a Hobbit-trilógiákat, lenyűgöző sikert aratnak. A stílus erősen a klasszikus steampunkra emlékeztet, mégis független, és sajátos hangulatot ad a filmnek. Különösen a rablóváros, London lenyűgöző design, díszlet és CGI-művészet.

Az azonos című regényből kölcsönzött történet nem találja fel újra a kereket, de képes meggyőzni és mindent megad, amire a nagy kalandmozinak szüksége van. Nagyszerű érzelmek, lélegzetelállító akciók és egy kontinens jóléte forog kockán. Adjunk hozzá egy csipetnyi humort, hősies aktokat, és máris kész a fantasy eposz. Így hagyhatná el, ha Jackson (vagy bárki, aki ezt a döntést hozta) nem követett volna el újabb hatalmas léptetési hibát. Ha már nagyon megfeszítette a hobbit, a Mortal Engines nézője szinte egy többrészes, vagy legalábbis egy sokkal hosszabb filmre vágyik. Úgy tűnik, sok mindent fel kell bontani, hogy siethessünk a következő történethez. Ez a körülmény aligha ad időt arra, hogy a színészek helyébe helyezze magát, féljen tőlük, vagy együtt érezzen velük. Különösen a Hester és az ő „nevelőapja” Shrike körüli cselekmény tűnik ki. A túl rövid építési idő aligha ad lehetőséget a közönségnek arra, hogy átérezhesse a képernyőn látható érzelmeit.

© 2018 Universal Pictures International

A szereposztáskor elsősorban ismeretlen arcokat választottak, ami önmagában is dicséretes dolog. De ebben az esetben ügyeljen arra, hogy olyan színészeket alakítson ki, akiknek van egy bizonyos tehetsége és karizmája. A legjobb karaktert továbbra is a Hestert megtestesítő Hera Hilmar alakítja. Férfi társa, Robert Sheehan Tomként sápadt marad, és nem hagy maradandó benyomást. Ugyanez igaz a legtöbb mellékszereplőre, míg Jihae, mint hűvös légi kalóz menyasszony, egyenesen oda nem illőnek és hihetetlennek tűnik. Az egyetlen igazán jól ismert név a castinglistán Hugo Weaving, aki a gonosz Valentine-t alakítja. Ő is gond nélkül tud meggyőzni, karakterének kissé kiforratlan motivációi ellenére.

Mint korábban említettük, a Mortal Engines egy optikai látvány. A CGI-t a valóságtól távoli beállítása miatt tömegesen használják, de minősége egy-két apró pillanatig minden kétséget kizáróan vitathatatlan. A maga stílusa következetesen tükröződik a díszletben, a jelmezben és a világtervezésben, amitől az egész egy egésznek tűnik. A szerkesztés mindent megtesz, hogy egy kicsit lelassítsa a túlterhelt szkriptet, de nem tud csodát tenni. A rendező és a kamera megfelel annak, amit egy ilyen filmtől elvárnánk. A hangtervezés is mindent megtesz, hogy ne törje meg ezeknek a hatalmas, harcoló acélszörnyeknek a hangulatát. Zeneileg a Junkie XL pontszáma nem tud lépést tartani azzal, amit a szemnek kínálnak, de folyamatosan jól hangzik, és tökéletesen illeszkedik az összképbe.

© 2018 Universal Pictures International

FAZIT

A Mortal Engines: War of the Cities-ben a Peter Jackson körüli csapat egy ambivalens csomaggal ajándékoz meg minket. Egy izgalmas és sikeres fantasy kaland minden összetevője elérhető. Erőteljes, friss forgatókönyv és a nem forradalmi, de elég érdekes és sokrétű történet, mindezt hozzáértően az érzékek bombalakomává keverve. Sajnos a film túlságosan túlterhelt ahhoz, hogy minden erejével elvigye az utazást, és egyik eseményről a másikra rohan, anélkül, hogy a közönségnek időt adna a legérzelmesebb pillanatok átérezésére. A tehetséges, de sápadt színészekből álló csoport mindent megtesz azért, hogy a sugallt mélység felszínre kerüljön. Marad egy optikailag lenyűgöző, szórakoztató látvány, amin többet segített volna a hosszabb üzemidő.