Рецензија филма: Лоша времена у Ел Ројал

Приколице су све горе. Углавном предугачки, приказују, у зависности од жанра, најбоље делове филма, исечени на наизглед увек исту музику на исти начин и не беже од масивних спојлера. Обожавалац трејлера попут мене је срећан када се појави нешто заиста свеже, као што је трејлер за „Лоша времена у Ел Ројалу“. Ако филм може да одржи оно што претпреглед обећава, онда имамо срећног критичара и филм који вреди погледати на почетку.

САДРЖАЈ

Једног прелепог недељног поподнева, негде око 1970. године, изморена певачица Дарлин стиже у Ел Ројал, некада познат, али сада помало запуштен хотел који се налази на граници између Калифорније и Неваде. У предворју упознаје старијег оца Флина и непривлачну продавачицу усисивача Ларамие Сулливан, који већ нестрпљиво чекају пажа којем се не може ући у траг. Када се Мајлс, као што му име каже, коначно појави да новим гостима да кључеве собе, стиже још један гост. Очигледно нервозна и више него само непријатељска Емили.

Брзо постаје јасно да овде ништа није онако како изгледа и сви овде имају нешто да крију, чак и сам хотел. Саливен, који сигурно не продаје усисиваче, први је наишао на узнемирујуће догађаје овде и покренуо низ догађаја који нико није могао да предвиди. Олујна и експлозивна ноћ споља и изнутра чека госте Ел Ројала. Онај чије јутро брзо доживети постаје једини циљ.

© 2018 Твентиетх Центури Фок

КРИТИКЕ

седам људи, један хотел, једна ноћ. Ово је, врло кратким речима, подешавање за Лоша времена у Ел Роиалеу. Ово је у основи камерно дело, и свако ко се осећа да га подсећа Мрска осморица већ размишља у правом смеру. Ту и тамо, стварни догађаји се изнова и изнова прекидају флешбековима или снимцима како би се гледаоцу пружило све више и више позадинских информација мало по мало. Штавише, ноћни догађаји се не одвијају увек хронолошки, или се ствари дешавају синхроно и ми их видимо из различитих перспектива.

Снажан сценарио је најважнији предуслов да филм ове врсте функционише. С једне стране, радња мора бити довољно убедљива да надокнади просторно ограничење и недостатак више или нових ликова. Штавише, ови ликови морају да буду веродостојни и да се понашају разумљиво, иначе ће се Стори Цард Хоусе срушити. И на крају, мора се тачно знати где и колико често се прекида тренутна радња, иначе се излаже ризику да прекинете лук неизвесности или збуните или преоптеретите публику. Једина мана овде је време извођења, јер иако је филм забаван од почетка до краја, један или два минута би га учинили мање добрим.

© 2018 Твентиетх Центури Фок

У овом тренутку, Дру Годард, који је такође одговоран за сценарио као и режију, доказује да је његов први рад Кабина у шуми (коју је написао заједно са Јоссом Вхедоном) није била случајност. Човек има добар талент да своју публику чврсто држи под контролом, да је изнова и изнова наводи на криви пут и да им истовремено даје информације како би их задржао. Чињеница да током овог времена крива напетости постаје све више и више напета, постаје очигледна тек када зглобови на рукама почну да боле од фиксних канџи.

За овакву камерну представу важна је и занимљива поставка и њена презентација. Ел Роиале и ера у којој се одвија историја створени су за њега. Вијетнамски рат, хипији, свуда тајне службе, плус некада чувени хотел који посећују свакаква велика имена из политике и естраде, који је сада скоро празан, али још увек ради из непознатих разлога. Сама ова поставка преноси ауру тајни, завера и злочина пре него што заплет заиста крене.

А онда, наравно, ту је и глумачка екипа. Уз тако мали ансамбл, глумци не морају само да веродостојно представе своје улоге, они носе и радњу, а тиме и цео филм, јер нешто друго или „више“ не следи. Ево Џефа Бриџиса као оца Флина, који поново блиста у врхунској форми. Иако је брзо постало јасно да парох има мало светости у себи, он је од првог тренутка имао све симпатије на својој страни. Јон Хамм мање-више понавља своју парадну улогу из Мад Мен, али ово се овде савршено уклапа. Остатак управљиве глумачке екипе је такође убедљив у пуној дужини, при чему ипак треба поменути Дакоту Џонсон, за коју после серије 50 нијанси нико не би веровао да има глумачки таленат. И наравно комплимент Крису Хемсворту, који овом улогом далеко излази из своје зоне удобности суперхероја.

© 2018 Твентиетх Центури Фок

Што би нас довело до занатског дела. И управо ту Годард ставља круну на свој већ апсолутно успешан камерни трилер. Феноменална сценографија и костимографија су само почетак. Слике јарких боја снимљене у дивно разноликом раду фотоапарата иу складу са временом нуде нагнут контраст више од суморног заплета. Необичне, али ефикасне поставке, предугачки снимци и оштри резови дају руку једни другима и интегришу многе флешбекове који беспрекорно и хомогено прекидају стварне догађаје у целокупни рад. Похвала и уреднику. Специјални ефекти су више ограничени на маске и неке мале вратоломије, али су убедљиви у пуној дужини.

Соундтрацк и Соунддесигн такође заслужују велику похвалу. Први обухвата време и пре свега промене времена у коме Лоша времена представе, прилично одличне, у којима се ослања на све познате, али музички неизмерно различите популарне песме. Ово је дивна илустрација јаза између генерација, који никада није био тако дубок као у Сједињеним Државама. Поред тога, дуге поставке са врхунским дизајном звука користе се за загревање ионако катастрофалног расположења.

© 2018 Твентиетх Центури Фок

као резултат

Лоша времена у Ел Роиалеу је узбудљив и бруталан трилер у стилу камерне представе. Иако нису сви обрти заиста изненађујући и филм је можда предугачак, ипак морамо да се носимо са задивљујућим и необично конструисаним делом биоскопа у којем има толико аудиовизуелне креативности какву се не би очекивало од модерног холивудска продукција. Поред тога, ту је и глумачка екипа која са лакоћом и радошћу обавља нимало лак задатак да носи цео заплет и редитељ који је доказао да његов деби није био срећан и да можете и даље да будете радознали о његовом раду. , чак и ако је био јасно инспирисан Тарантиновим стилским средствима.