Filmo kritika: Mortal Engines: War of the Cities

Yra žinomos pabaigos istorijos, kuriose išlikusios grupuotės kovoja dėl išteklių ir išlikimo. Jie tai daro postapokaliptiniuose dykumos peizažuose automobiliuose ir motocikluose, valtimis atviroje jūroje arba mechaniniuose koviniuose kostiumuose sugriautuose miestuose. Tačiau tai, ko dar nematėte, yra karai tarp milžiniškų miestų, kurie ratais ar grandinėmis kerta nuniokotus kraštovaizdžius ir medžioja vienas kitą amžinai ieškodami maisto ir kuro. Taigi prabangus reginys atrodo iš anksto užprogramuotas, bet ar kažkas panašaus taip pat gali įtikinti?

TURINYS

Gigantiškas apiplėšimų miestas Londonas paliko Britų salas, nes ten vis stinga išteklių, o nuolat augančiam miestui reikia vis daugiau maisto ir energijos. Kai ji užvaldo nedidelį prekybos miestelį, jaunoji Hester įsėlina į laivą, nes jai atidaryta sąskaita su Thaddeus Valentine, žymiausiu Londono tyrinėtoju ir archeologu. Ji prisiekė atkeršyti, nes nesąžiningas vyras nužudė jos mamą, kai ji buvo maža.

Nors jos pasikėsinimas žlunga, nevalingai padedama būsimam tyrinėtojui Tomui, ji paskutinę sekundę sugeba išsigelbėti iš apiplėšimo miesto. Nors jis tik nori kuo greičiau grįžti į gimtąjį miestą, Hester savo keršto plano dar neatsisakė. Tačiau dabar Valentinas žino, kad ji gyva, ir bando jos atsikratyti. Nes jo ambicingiems planams paversti Londoną didžiausia galia žemėje jokiomis aplinkybėmis nekils pavojus. Kai Tomas ir Hester supranta, ką jis daro, jie greitai turi bendrą tikslą jį sustabdyti. Bet ką du žmonės gali veikti dykumoje, pasaulyje, kurį valdo didžiuliai keliaujantys miestai?

© „Universal Pictures International“, 2018 m

KRITIKAI

Nors Piteris Džeksonas po „Hobito“ filmų buvo apkaltintas daugybe blogio, sugebėjimu ekrane užburti fantastišką reginį, niekas jo negali paneigti. Ir nors jis dirbo tik prodiuseriu „Mortal Engines: War of the Cities“ užkulisiuose, šį talentą be jokios abejonės galima pamatyti ir čia. Tikrai nelengva užduotis patikimai užfiksuoti tokią beprotišką sąranką, kokia vaizduojama važinėjant dideliuose miestuose. O jam ir komandai, su kuria jau kūrė „Žiedų valdovo“ ir „Hobitų trilogijas“, sekasi įspūdingai. Stilius labai primena klasikinį steampunk, tačiau nepriklausomas ir suteikia filmui savitos nuojautos. Ypač plėšikų miestas Londonas yra įspūdingas dizaino, dekoracijų ir CGI meno kūrinys.

Istorija, pasiskolinta iš to paties pavadinimo romano, neišradinėja dviračio iš naujo, tačiau gali įtikinti ir pasiūlyti viską, ko reikia dideliam nuotykių kinui. Puikios emocijos, kvapą gniaužiantis veiksmas ir žemyno gerovė ant kortos. Pridėkite žiupsnelį humoro, herojiškų aktų ir fantastinis epas paruoštas. Taip galėtumėte palikti, jei Jacksonas (ar kas priėmė šį sprendimą) nebūtų padaręs dar vienos didžiulės tempo klaidos. Jei hobitą per daug ištempėte, Mortal Engines žiūrovas beveik nori kelių dalių ar bent jau kur kas ilgesnio filmo. Atrodo, kad daugelis dalykų yra išvynioti, kad būtų galima skubėti į kitą siužetą. Ši aplinkybė vargu ar suteikia laiko atsidurti aktorių vietoje, bijoti jų ar jaustis kartu su jais. Ypač išsiskiria siužetas aplink Hester ir jos „globėjo tėvą“ Shrike. Per trumpas statybų laikas vargu ar suteikia galimybę žiūrovams pajusti ekrane rodomas emocijas.

© „Universal Pictures International“, 2018 m

Kai buvo aktoriai, pirmiausia buvo pasirinkti nepažįstami veidai, o tai savaime yra pagirtinas dalykas. Tačiau šiuo atveju turėtumėte įsitikinti, kad aktoriai turi tam tikrą talentą ir charizmą. Hesterį įkūnijanti Hera Hilmar vis dar kuria geriausią personažą. Jos kolega vyras Robertas Sheehanas Tomo vaidmenyje išlieka išblyškęs ir nepalieka jokio ilgalaikio įspūdžio. Tas pats pasakytina ir apie daugumą antraplanių veikėjų, o Džihae kaip šauni oro piratų nuotaka atrodo visiškai netinkama ir neįtikėtina. Vienintelis tikrai gerai žinomas vardas aktorių atrankoje yra Hugo Weavingas, kuris vaidina piktadarį Valentiną. Jis taip pat gali įtikinti be jokių problemų, nepaisant šiek tiek nesubrendusios jo charakterio motyvacijos.

Kaip minėta anksčiau, Mortal Engines yra optinis reginys. CGI naudojamas masiškai dėl to, kad jo nustatymas yra toli nuo realybės, tačiau jo kokybė nekelia jokių abejonių iki vienos ar dviejų mažų akimirkų. Pats stilius nuosekliai atsispindi dekoracijoje, kostiumuose ir pasaulio dizaine, todėl visuma atrodo kaip visuma. Redagavimas daro viską, kad šiek tiek sulėtintų perkrautą scenarijų, tačiau jis negali padaryti stebuklų. Režisierius ir kamera atitinka tai, ko galima tikėtis iš tokio filmo. Garso dizainas taip pat deda visas pastangas, kad nesulaužytų šių didžiulių, kariaujančių plieninių monstrų atmosferos. Muzikiniu požiūriu „Junkie XL“ rezultatas visiškai neatsilieka nuo to, kas siūloma akims, tačiau skamba nuolat gerai ir puikiai dera į bendrą vaizdą.

© „Universal Pictures International“, 2018 m

FAZIT

Su „Mortal Engines: War of the Cities“ Peterio Jacksono komanda pristato mums dviprasmišką paketą. Galimi visi jaudinančio ir sėkmingo fantastinio nuotykio komponentai. Galingas, šviežias scenarijus ir ne revoliucinis, bet gana įdomus ir daugiasluoksnis pasakojimas, visa tai kompetentingai sumaišyta į puikų jausmų puotą. Deja, filmas yra per daug perkrautas, kad iš visų jėgų trauktų jus į kelionę ir skuba iš vieno įvykio į kitą, nesuteikdamas žiūrovams laiko iš tikrųjų pajusti net emocingiausias akimirkas. Grupė talentingų, tačiau išblyškusių aktorių daro viską, kad numanoma gylis iškiltų į paviršių. Lieka optiškai įspūdingas, linksmas reginys, kuriam būtų daugiau nei padėjęs ilgesnis veikimo laikas.