ELOKUVA-arvostelu: Majakka (OV)
Voi kuinka nautin tästä elokuvasta. Minun on myönnettävä, että olen vain yksi kollegani Majakka tuli tietoiseksi am. Tarkemmin sanottuna Cannesin elokuvajuhlien mukaan tänä vuonna. Kesti vain vähän tutkimusta, että liekin kipinä oli. Ohjaajan roolinsa jälkeen vuonna Noita, Robert Eggers piti pitkän hiljaisuuden. Vasta tänä vuonna hän palaa toisella, sanakirjaimellaan ”strip” takaisin kankaalle, asettaa merkittävän virstanpylvään nykyiselle elokuvateollisuudelle, ja se havainnollistaa samalla, että joskus askel, askel voi olla Eteenpäin.
SISÄLTÖ
Majakka kertoo kahden miehen elämästä syrjäisellä saarella 1800-luvun lopulla. vuosisadalla. Tehtävä? Pitämään majakan etuvartioaseman Uuden Englannin rannikolla ylläpidettäväksi. Thomas Wake (Willem Dafoe) ja Ephraim Winslow (Robert Pattinson) eivät alun perin ole lämpimiä toisilleen, sillä paljon vanhempi Thomas pakottaa nuoren Ephraimin tekemään likaisen työn, ja hän voi olla vastoin entisen metsurin määräyksiä. majakan kupolissa ottaa. Nykyiset valtasuhteet ovat epämiellyttäviä Efraimille neljän työviikon alussa, minkä vuoksi hän yrittää yhä enemmän ja enemmän kollegansa saada selville. Myös hänen edeltäjänsä äkillinen katoaminen auttaa koko Tilannetta vain vähän. Myrskynä saaren kaksi täysin erilaista persoonallisuutta kehittivät voimatasapainopelin yhä enemmän ankaraksi selviytymistaisteluksi. Henkinen rasitus tekee Efraimista mahdottomaksi seurata ja erottaa todellisuuden ja fantasia. Näin tehdessään hän ei edusta vain ympäristöään Questionissa, vaan myös itseään.
© Universal Pictures International
KRITIIKKA
Juoni Majakka käsittelee joitakin ihmisaiheita olla erityisen tuolloin, sellaisissa olosuhteissa todella olemassa. Toistuva symboliikka on esimerkiksi Sirene, jota ilmentää malli Valeriia Karaman. Jopa Homeros kirjoitti eeposessaan ”Odyssey” sireenien kauniin laulun kautta ja se, että tämä viehe lumoi merimiehet menemään veteen hukuttamaan sinut. Myös sisällä Majakka on tämän viittauksen tarkoitus symbolisoida kapeaa rajaa järjen ja hahmojen hulluuden välillä. Vaikka yksinäisyyden vaikutukset ujo Efraimiin ovat selvästi havaittavissa, on arvioitu, että Thomas soittaa paljon vaikeampaa kuin hänen itsensä julistautuneiden esimiesten päässä. Narratiivisen näkökulman kanadalaisen nuoren näkökulmasta on vaikea seurata katsojana, jopa yleiskatsausta, ja siksi se on myös mahdollista, vaikkakin hyvin hämmentävässä tulkinnan kiireessä. .
Lopun epäselvyys vaikuttaa valtavasti elokuvan tunnelmaan, yksi tai toinen katsoja, mutta puolivälissä. Päästä päähän -symboliikka, joka on edustettuna elokuvassa, heittää 110 minuutin loppuun enemmän kysymyksiä kuin vastaa. Tietysti jokainen katsoja saa itse tulkita lopun, mutta tulkinta selittämättömien kysymysten ja joidenkin epätäydellisten selitysten perusteella ei ole liian helppoa. Ohjaajan haastattelun mukaan elokuvan kaksi päähenkilöä muistuttavat mytologisia jumalia, Prometheusta ja Proteusta, mikä johtaa perusteelliseen Tutkimukseen, paljon järkeä.
Elokuva ei pelkää kohdata yleisöä säädyttömillä, osittaisilla, liioiteltuilla, realistisilla kohtauksilla, minkä seurauksena jopa yleisö havaintokykynsä rajoissa. Varsinkin Aseta ja työskennellyt lähes täysin käytännöllisillä tehosteilla ainutlaatuisen ulkonäön, tuntuman yhteydessä, kuten näkisit todellisia kohtauksia vanhasta videotallenteesta.
© Universal Pictures International
Kuten monet ovat varmasti huomanneet, on erilainen Lighouse ulkonäöltään suurelta osin kaikista muista tämän päivän elokuvista. Syynä tähän on erityisen katseenvangitsija Formaatti yhdistettynä mustavalkoiseen värimaailmaan. Kameramiehenä toimi Jarin Blaschke, joka on myös mukana Noita jo upea teos. Hänen mukaansa ihmiset suuntautuivat 1800-luvun puheisiin. vuosisadalla. 35 mm:n elokuvatallenteiden lähes neliön muotoinen muoto vaikuttaa valtavasti elokuvan mysteeri-/kauhutunnelmaan. Jatkuvasti ahdistava ilmapiiri kudottu kapeaan muotoon entisestään, aina pisteeseen, jossa klaustrofobinen Chub-epämukavuus on normaalia. Tämä autenttisuus johtuu Mark Korvanin masentavasta musiikista, joka on myös jo päällä Noita on työskennellyt. Myös Paikan olosuhteet on vangittu elokuvaan sellaisena kuin se näytettiin, ei ole käytetty tuuli- eikä sadekoneita. Tämä on hyvä asia, mutta varsinkin vain kahden hahmon elokuvassa on tärkeää, että näyttelijäsuoritus puuttuu. Ja vastustaakseen, mutta ei myös menettääkseen asetusten uskottavuutta, täytyi Willem Dafoen ja Robert Pattinsonin intensiivinen kielikoulutus antaakseen Puhuneille tuolloin tavanomaisen kalastajien murteen. Tässä vaiheessa teen nopean poikkeuksen: olen nähnyt elokuvan alkuperäisessä versiossaan. Ja kieltämättä se kannatti! Vaikka joissain osissa oli vaikeaa seurata vanhan englantilaisen merimiehen murretta käyttävän humalaisen Willem Dafoesin huutoa, väitän kuitenkin, että saksalaisessa synkronoinnissa osa siitä katoaa ilmakehään.
© Universal Pictures International
PÄÄTELMÄ
Minulle setit Majakka asettaa uudet standardit nykypäivän elokuvateollisuudelle. Robert Eggers ja hänen tiiminsä tekivät Elokuvan jaloissa, joka on luonteeltaan niin ainutlaatuinen, että minun on vaikea kuvailla sitä, mitä minulle tapahtui elokuvan päänäytöksen aikana. Kuvamateriaalin näennäinen aitous vie katsojan maailmaan, jossa todellisuus on tuskin erotettavissa ohjaajan mielikuvituksesta. Ainutlaatuinen optiikka paljastaa vahvuutensa Robert Pattinsonin ja Willem Dafoen näyttelemisen laadulla. Vastaamattomia kysymyksiä, kuten työtä yhdelle tai toiselle elokuvakävijälle, vaikka se häiritseekin, herättää kysymyksen, tarvitseeko jokainen palapeli vastausta.
